03年７月、ドラムの小銭喜剛とギターと歌の後藤まりこ、当時のベーシストでミドリ結成。その後ベースが脱退するが、ベースレスでライヴを続け、その間多くのメンバーが出入りする。秋には自主製作アルバム『ファースト』をリリース。04年、鍵盤のハジメが加入し、自主製作盤『セカンド』をリリース。自主企画「妄想セックス・露出オナニー」を開催するなど活動の幅を広げる。05年ギューンカセットから『ファースト』リリース。06年サポートベースの原田真悟でライブをスタートする。07年mF247から『セカンド♡』をリリース。11月にはSony Music Associated Recordsから『清水』をリリース。直後にサポートベースの原田真悟が卒業。08年、ベースに岩見のとっつあんが加入し、ニューアルバム『あらためまして、はじめまして、ミドリです。』を発売する。 contact ミドリ URL：midori072.com E-Mail：info@midori072.com

『あらためまして、はじめまして、ミドリです。』	『セカンド♡』	『ファースト』
『清水』ミドリ (2007 / Sony Music)

一度観たら忘れられない圧倒的なライヴパフォーマンス。とにかくパワフルでエネルギッシュ。なぜかボーカルの女子はセーラー服だ。そして、ドラムセットに上り、ダイブし、ステージ上を飛び回る。年代的には関西ゼロ世代に重なるが、それとも少し違う。ノイジーで、パンキッシュで、疾走感アリまくり。それを彩るメロディや言語感覚は、どこか懐かしいような、昭和テイストも感じさせる不思議な雰囲気だ。ニューアルバム『あらためまして、はじめまして、ミドリです。』では、その音楽性はさらに広がり、スタジオワークとしての深さも感じさせてくれる仕上がりになっている。ミドリのメンバー小銭喜剛(ドラム)、後藤まりこ(ギターと歌)、ハジメ(鍵盤)、岩見のとっつあん(ベース)の4名全員出席のインタビューをお届けする。

Text：大草朋宏

前作『清水』から、あまり時間が経っていないですよね。その頃から、このアルバムへのビジョンはあったのですか？

ハジメ（以下H）：『清水』が完成してリリースされる頃に、サポートベースの原田さんが抜けるということになったんですね。

後藤まりこ（以下G）：その頃、春にはアルバムを出したかったので、２月にレコーディングをしようと思ってた。１月のライヴもできないってことだったので、だから「岩見さん、お願い」って。

H：だから、昨年末はアルバムどころか、バンド自体どうなるかわからない状態（笑）。

M：無理やったら辞めようと。やってみたら…、いけたな（笑）。

それまでにストックしていた曲はあったのですか？

H：ないですね。「プロの人はストックが20曲くらいないとダメだよ」って、ボクの友だちのミュージシャンとかは、事務所の人に言われるらしいんです。それに比べたらノンキなもんだったかもしれないけど、でも今までも作りたい時に作ってきた感じなんで。

Photo：平沼久奈

今までのアルバムも、常にゼロからのスタートだったのですか？

小銭喜剛（以下Ｋ）：いろいろですね。

Ｇ：そうやな。『セカンド♡』とかはちゃうな。

Ｈ：『セカンド♡』は、ライヴで１年間くらいやり続けていた曲を入れていった感じです。

Ｇ：ライヴでやってへん曲をレコーディングしたのは『清水』が初めてで、こんなにぎょうさん入れたのは、今回が初めて。

このアルバムを作り始めた時、完成のビジョンはあったのですか？

Ｇ：ない〜（笑）。

Ｈ：アルバムとしてこういうものっていうのはなくて、１曲１曲ですね。誰かがこういうのをやりたいと提案したり、みんなでせーのでやってみたり。１ヶ月くらいでできたんですけど、そんな短期間でこんなにたくさん曲ができて、しかもそれがちゃんと形になるなんて、初めてなんですよ。

収録曲は10曲ですが、もうちょっと曲は作っていたのですか？

Ｈ＆Ｇ：ないです！

Ｈ：（けだるそうに）「えっと〜、25曲作ったなかから〜、15曲選んで〜、最終的に12曲に絞り込んでこのアルバムができました〜」、みたいなコメントってよく雑誌とかで見ますよね(笑)。

Ｇ：いま誰のマネしたん？

Ｈ：いや、それ言ったらね……(笑)。

(左）『あらためまして、はじめまして、ミドリです。』(2008)、(右）『清水』(2007)

『清水』から、意識的に変えた部分はありますか？

Ｈ：レコーディングの音響的な部分は改善できましたね。

Ｇ：CD作る時にやる「ミックスダウン」(編注・制作した曲の音量などを調整して仕上げる作業)の意味がまだよくわからへんのよ。説明されたんやけど「それって最初からやっとけばいいんちゃう？」と思って。『清水』の時からいらんと思っとって、今回は、ついにせーへんかった。結果、好きな音になったから、これからもこの方法でやりたい。

歌詞やタイトルなどによって、その曲の世界観が聴く側に広がっていくことがあると思うんですが、この独特の言語感覚は、後藤さんのセンスなのですか？

Ｇ：そう、歌詞はボクがほとんど。まとめる役割。誰もせーへんから（笑）。今作は、スタジオ作業がどんどん進んだので、歌詞もほとんどその場で同時進行で書いた。でも『ハウリング地獄』と『５拍子』が最後の最後までできんくて、それは録音の時ギリギリに書いた。そのときは「これでいいや」と思ったけど、いまだにどうなのかわからへん（笑）。

歌詞や世界観は、どのようなところから浮かんでくるんですか？ 例えば、『ゆきこさん』という曲は、別に『よしこさん』でも『さちこさん』でもいいわけですよね？

Ｇ：でもゆきこさんがイイ（笑）。昔ミドリを組んで１ヶ月くらいのときに、『ゆきこさん』って曲があってな、その時は全然違う曲やってんけど、「あの曲良かったな。あの曲はあの曲やけど、でも題名くらいは使ってもいいな。ゆきこさんて名前かわいいな」とかいろいろ考えて。いつも、どういう内容にしようとか考えてなくて、自然にそうなってる。

確かに散文みたいだなと感じました。

Ｇ：まとめるの下手なんよ。スタジオでバーっとやってて、フーッ！とか歌ってて、そのままフーッ！って歌詞になったり（笑）。

普段から書きためていたりするんですか？

Ｇ：特には書きためてない。好きなフレーズは書かんでも残る。いま気に入ってるフレーズは「牛の乳搾り〜♪」ってフレーズで、これは歌にしようと思ってる（笑）。

今作は、音楽性にも広がりがでていると思います。ボーカルもシャウトやデス声みたいなものは減って、メロディアスになっていますよね。

Ｇ：あとで聴いたら、そうかもしれんな。

Ｈ：個人的には、ボーカルの感じは今までで一番いいかなと。

Ｇ：歌うまなったでな。

Ｈ：声の調子が良か……

Ｇ：（かぶせるように）歌うまなったでな！

Ｈ：う、うん。うまくなった。

Ｇ：ありがとう。言ってほしかった（笑）

みなさんの音楽的背景はバラバラなようですが、それぞれ教えてもらえますか？

Ｋ：わしは和太鼓（笑）。「鼓動」っていうバンドがカッコええんですよ。

Ｈ：ぼくはヘビーメタルとプログレ。坂本龍一さんが雑誌で「Aマイナーとか弾くの恥ずかしいんですよ。どうしても違う音をかぶせちゃう」と発言しているのを読んで、こういう風にカッコ良くなりたいけど、ぼくＡマイナー好きやし、半音階もたくさん使うし、やっぱりメタルなんだよなと…。ジャズに見せかけているけど（笑）。

岩見のとっつあん（以下Ｉ）：ぼくはジャズですね。大学から始めて、いまは即興とかフリージャズをやってます。このアルバムの一番最後の曲『無欲の無力』は即興なんですよ。

Ｇ：ぼくは節操がない。友だちとか、そのときの彼氏が好きだった音楽とか。あとサンタナの顔が好き。チョーキングの時とか。

(左）『セカンド♡』(2007)、(右）『ファースト』(2005)

ライヴはいつもかなり激しいですが、直前にテンションをアゲる方法とかはあるんですか？

Ｈ：深呼吸３回します。

Ｉ：お腹が空かないように、食べておきます。

テンションをアゲるというより、落ち着かせる？

Ｈ：そうかもしれないですね。血が上りやすいんで、空回りしないように。ライヴをやっている最中に、セットリストが変わることも頻繁にありますよ。

Ｇ：途中で「あ、これ違う。こっちの曲が歌いたくなった。じゃ、コレ！」みたいな。躊躇はしない。

Ｉ：ライヴが始まったら、思いっきりやるだけです。

ちなみに後藤さんがセーラー服を脱ぐ時は来るんですか？

Ｇ：うん。来ると思う。今はまだ脱ぎたくないけど、脱ぎたいと思ったら脱ぐ。それが明日かもしれんし、１年後かもしれんし、わからへん。事故みたいなもの。セーラー服着たときも、思いついたらやらんよりやったほうがいいと思う性格やから、やった。それが今まで続いたってだけ。むっちゃ好きな人ができて、「セーラー服脱がな無理」と言われたら、脱ぐかもしれん（笑）。それはもうしゃーない。

INFORMATION
ニューアルバム『あらためまして、はじめまして、ミドリです。』は、ソニー・ミュージックより発売中。